Kosmas und Damian

Eremia Arton: "Kosmas und Damian empfangen die Gabe der Heilung", griechische Ikone, 1977. Kosmas und Damian sind die Schutzheiligen der Ärzte und Apotheker und damit auch von mir. - Die Tönisvorster Autorin (Lyrikerin) Marianne Junghans, mit der ich 1977 den lyrischen Dialog "Aus den Gebirgen der Schwermut" publiziert hatte, schenkte mir die Ikone Ostern 1978. Jahrzehnte hängt sie nunmehr in meinem Wohnraum und im Blickwinkel meines Ruhesessels. Mögen alle, die sie nunmehr hier im Internet sehen, österlich neuen Lebens-Mut gewinnen!  

 Jürgen Schwalm

Kosmas und Damian

Jeden Morgen
erblüht die Ikone,
auf die ich beim Erwachen schaue,
im Licht.

Kein Fenster wäre so klein,
dass der erste Sonnenstrahl
sie nicht treffen könnte.

Ein Augenblick Glanz -
und es gab keine Nacht!

Es ist gewiss:
Ich werde geheilt sein.

 

 

 

 

Palmarum

 

Palmarum 1942 wurde bei dem verheerenden Luftangriff auf Lübeck die Marienkirche zerstört. Im September 1948 prägte die Hamburger Münze aus dem Metall geborstener Glocken der Lübecker Marienkirche insgesamt 4250 Gedenkplaketten zum Herstellungspreis
von 10.- Mark, die zugunsten des Wiederaufbaus und des Erhalts der Marienkirche im Inland für 50.- Mark angeboten wurden; aus den USA war der Vorschlag gekommen, sie für 50
Dollar / Stück zu verkaufen.

Meine in Lübeck geborene Großmutter Erna Dragendorff, geb. Hoyer, war eine der ersten, die die Plakette erwarb. Sie wohnte zwar seit Jahrzehnten nicht mehr in Lübeck, fühlte sich aber nach wie vor zutiefst mit ihrer Heimat- stadt verbunden. Ich erinnere mich noch an

ein Telefonat, das ich in Berlin mithörte, als

sie meine Mutter nach dem Angriff anrief

und empört von den Zerstörungen berichtete.

Als meine Mutter sich daraufhin über die

immer häufigeren Fliegerangriffe auf Berlin

beschwerte und auf unsere eigene unsichere

und gefährliche Situation hinwies, wurde mir

als damals zehnjähriger Junge erstmals in

voller Intensität die Gefahr bewusst, den

Krieg in der „Reichshauptstadt Berlin“

überleben zu müssen.

Die Gedenkplakette kam nach dem Tod meiner Großmutter in meinen Besitz.

Jürgen Schwalm

 

 

 

 

Alfred Kerr

Jürgen Schwalm: Alfred Kerr, Collage, 2024; verwendet wurden dafür Zeichnungen, die Moritz Koschel (großes Bild) und Oskar Kokoschka von dem Kritiker schufen. Sie liegen auf den Seiten mit den Ausführungen über Kerr in der Literaturgeschichte von Soergel / Hohoff "Dichtung und Dichter der Zeit", 1964

 

Man stirbt einen Tod und weiß nicht welchen,

vielleicht ein schmuckes Schlaganfällchen.

An diesen Ausspruch von

 

Alfred Kerr

wurde ich kürzlich erinnert, als ich wegen des Verdachtes, einen Schlaganfall erlitten zu haben, in eine Klinik eingewiesen wurde.

Alfred Kerr, 1867 in Breslau geboren, hieß eigentlich Alfred Kempner, war aber- entgegen einigen Vermutungen der damaligen Zeit- nicht der Neffe der als „Schlesischer Schwan“ belächelten Dichterin Friederike Kempner.

 Der Sohn reicher jüdischer Eltern studierte Geschichte, Philosophie und Germanistik in Berlin und promovierte 1894 in Halle zum Dr. phil. mit einer Dissertation über Clemens Brentano.

Kerr war in Berlin einer der einflussreichsten deutschen Kritiker in der Zeit vom Naturalismus bis 1933. Er schrieb für den „Tag“, das „Berliner Tageblatt“ und die „Frankfurter Zeitung“ und war vor dem 1. Weltkrieg Mitherausgeber und auch Herausgeber der Kunst- und Literatur-Zeitschrift „Pan“.

Kerr floh 1933 nach Prag, dann nach Zürich und Paris und 1935 nach London. 1947 wurde er britischer Staatsbürger. Ab 1945 arbeitete er für die deutschen Tageszeitungen „Die Welt“ und „Die Neue Zeitung“ und lebte schließlich in Hamburg. 1948 erlitt Kerr während einer Hamburger Theateraufführung einen Apoplex und wählte daraufhin den Freitod durch eine Überdosis Schlaftabletten. Begraben wurde er auf dem Ohlsdorfer Friedhof.

Kerr verfasste seine Kritiken in einem eigenen Stil und sehr eigenwilliger Schreibweise; sie wurden auch als „literarische Stenogramme“ bezeichnet. Er sah in der Kritik eine eigene Kunstform und bevorzugte dabei eine treffende, geistreich-ironische und oft absichtlich saloppe Schreibart. Er war parteiisch, hatte aber einen unfehlbaren Instinkt für das Gute und Gelungene und scheute sich nicht, das Schlechte und Misslungene vernichtend abzustrafen.

Typische Beispiele. Über eine Opernsängerin urteilte er: „Es soll auch Fräulein X. gesungen haben. Gehört habe ich sie nicht.“ Ein Erstlingswerk rezensierte er mit einem Satz: „Wacker, wacker, kleiner Kacker“.

Jürgen Schwalm

 

 

 

 

 

Der weiße Zauber - Annette Kolb und John Ford

Annette Kolb, Fotografie um 1950; Bildsammlung Schwalm

 

Jürgen Schwalm

1913 veröffentlichte die Schriftstellerin Annette Kolb (1870-1967) im Fischer-Verlag ihren ersten Roman „Das Exemplar“. Wie in allen Romanen Annette Kolbs sind auch in diesem autobiografische Motive verarbeitet. „Das Exemplar“ ist nämlich John Ford, Legationssekretär der englischen Botschaft, mit dem Annette Kolb in München und Paris häufig zusammengetroffen war und mit dem sie bis zu seinem Tod im Jahre 1917 korrespondierte. Über ihre Freundschaft mit John Ford schrieb sie:

Zwischen uns herrschte ein weißer Zauber. Ja, wir schritten als eine unauflösliche Einheit voran, unsichtbare Vereinigung im Takt der Gesetze der Musik. Für mich war dieser Gleichklang Entspannung und Erholung, ein Vergessen meiner selbst, des ganz besonderen Problems meiner Existenz, des eifersüchtig gehüteten Geheimnisses ihres Ziels, ihres einsamen, im Verborgenen wachsenden Ernstes, ihres unglücklichen Strebens.

(siehe: Jürgen Schwalm: „Ich musste es auf meine Weise sagen“ – Annette Kolb – Leben und Werk, 2006)

 

Jürgen Schwalm

 

Der weiße Zauber

Annette Kolb und John Ford

 

München im Sturm und Faschingstrubel.

In dieser Gesellschaft hält beide nichts.

Sie ruft ihm zu. „Ich gehe“.

Da sagt er rasch: „Ich folge nach“.

 

Ich gehe und ich folge nach:

Das ist die Melodie,

die zwischen ihnen ihren Bogen spannt,

sie aus allen Unzulänglichkeiten aufwärts zieht

in die klare Freiheit der Berge:

 Der weiße Zauber ihrer Gipfel

ist mit dem Silberstift 

in die Bläue des Himmels gezeichnet.

 

Es bleibt beim Gruß dorthin.

Denn nach dem steilen Aufwärtsschwung

schaukelt der Tag sie ins Tal.

 

Dort wartet in die Alm gebettet

altersgebeizt und geduldig

hinter wandgestapelten Holzscheiten

das Haus,

das nach den beiden Ausschau hält.

 

Dort kehren sie ein

im Gleichklang der Schritte

Schulter an Schulter

und stolz und gemeinsam einsam,

wo der Abend ihnen

ein vergängliches Wunder gewährt.

 

Denn draußen erblühen trotz Eis und Frost

 aus dem braunem Gebälk des Hauses

plötzlich dunkelrot die Geranien,

Blutflora leuchtet im Schnee:

 

Das Winterwunder eines Augenblicks.

Für einen Wimpernschlag das grenzenlose Staunen.    

 

 

 

 

 

 

 

 

Die Schlange im Paradies

Kläre Goldbach: Adam und Eva im Paradies, Holzschnitt, undatiert; Geschenk von Eva Schwieger-von Alten für Jürgen Schwalm

 

Jürgen Schwalm

Die Schlange im Paradies

Die Schlange im Paradies lockt immer wieder mit süßer Frucht, deren Genuss sündhafte Wonnen verspricht. Doch sitzt der Wurm im Apfel. Der Biss in solches Obst hat Konsequenzen. Deshalb lernt jede kluge Eva schnell, Adam ihre eigenen Äpfel anzubieten. Sie kommen ihrem Adam freilich meist nicht so verführerisch vor wie die paradiesischen Früchte. Deshalb zerteilt Eva ihre Äpfel häppchenweise und streut noch tüchtig Zucker darüber. Damit füttert sie ihren Adam zur Mitternacht.
Und siehe da: Adam wird mit dieser Speise sehr zufrieden sein, seineEva loben und die Schlange im Paradies – wenigstens während des Essens – vergessen.

(aus: Wort und Bild und Kunst und Leben)